本报杭州12月12日讯 （记者 俞吉吉 通讯员 刘杨） 12月12日上午，中国美术学院南山校区美术馆，写有“重生 再造”、“融通 跨界”、“指捏 为塑”等字的5块碑板高高竖立，3层展厅内，洋溢着现代与传统交织的陶瓷雅韵，展示着艺术家在陶土上的匠心。
当天，由省文化厅、中国美术家协会陶瓷艺术委员会、中国美术学院主办的“2016杭州国际当代陶艺家作品双年展”暨“第十届中国当代青年陶艺家作品双年展”在这里启幕。
本届展览主题为“源·归”，邀请9个国家约36位艺术家参展，包括英国、美国、日本、澳大利亚、韩国、芬兰等国，展出作品400余件，涵盖陶瓷器物、陶瓷雕塑、影像装置等类别，一定程度上代表了当代国际陶艺创作的最高水平。
“杭州国际当代陶艺双年展”，今年是第二届，是已有18年历史的“中国当代青年陶艺家作品双年展”的升级与转型，代表了我国当代陶艺水平，也是国际当代陶瓷艺术领域颇具代表性的学术展览。“中国当代青年陶艺家作品双年展”致力于搭建该领域中外学术沟通交流的平台，提升中国当代陶艺在世界范围内的影响力和知名度。“第十届中国当代青年陶艺家作品双年展”入选作者来自全国各地36个艺术院校和陶瓷产区，共计130余位，作品形式多样、品类丰富，是中国当代陶瓷艺术创作水平的整体呈现和集中展示。
本次展览是传统工艺的一次现代表达。这里，远山、水波纷纷入瓷；那边，稍作变化，青铜编钟也有了现代的形态。这里，陶瓷之花热烈绽放；那边，瓷器具有舞者纤长婀娜的身姿。还有来自韩国的作品《一万件礼物》，一个个摆放于木架上的陶瓷小玩具，只要刷刷二维码，拍张照就可带走一件，引得参观者纷纷驻足留影。
这是艺术与生活交织的实用和功能之美。瓷制的蔬菜瓜果、置于鞋盒上的瓷制短靴到各式鞋类，再到形态各异、简约大方的瓷制台灯、花器，陶瓷有了生活的形态。
这也是一次认知的“源归”、工匠精神的再现。一对方形小香炉，盖上分别琢以冬梅、夏荷，刀刀精细到位，纹样栩栩如生，甚是精美。陶瓷艺术不止于实用的功能之美，在器物形态多元的背后还隐藏着人性的关爱。这一质朴的艺术，以容器的方式盛放人类的思想：通过手的长年劳作，感知人生的酸甜苦辣；运用粘土可感的触觉，塑造人性的感受力；凭借心手合一的打磨，捕捉生命的审美体验；通过窑火的熔炼，凝结心灵的结晶。
当天下午，中国美术学院手工艺术学院还举行了“2016杭州国际手工艺术论坛”活动，邀请国际上具有影响力的理论家、研究者、艺术家参与交流与互动。
据了解，本次展览将持续至12月22日。